让无数表演专业的军艺学员都凝神关注。
也就是在这时候，几位大佬教授进来，无声无息的靠在门边观看。
还让年纪最大，满头白发的坐之前安宁坐那张凳子上。
老前辈听得很认真，还伸手在旁边桌面打拍子，然后就顺手拿起那歌舞剧的剧本偶然一瞥。
就看进去了。
有很多人思维上有个误区，容易把官府等同于国家，把法律等同于制度。
自己生活工作接触到什么不合理的现象，都归咎到国家不好，制度不完善。
其实每个人面对的也是人，只要是具体的人，就有各种各样的情况。
《雪原谷》这样的剧本，在九十年代初绝对不讨好。
因为带着很浓厚的主旋律味道，很容易让人厌恶。
特别是改开之后，不断追求自由开放的局面下，两边不讨好。
这不是国家跟制度的问题，而是具体到这个时间段。
社会思潮和影响力给予的空间特别小。
但真正有大格局大胸怀的人，又知道这种东西不能丢。
一看就明白这部剧想表达什么，然后荆小强竭尽全力的在渲染歌舞吸引观众，尽量把大道理融合到歌舞表达里面。
这种昭然若是的转换手法，专家大佬自然清楚。
甚至都没有细看厚厚一叠，飞快的翻翻，就转手递给旁边人看。
迅速的在几位领导大佬的手中过了下。
再看那个悉心教导文工团员的身影，就不会花痴桃心，只觉得少年老成值得信任。
等荆小强故意引导大家弹唱一首，算是给来旁观的几位领导汇报下。
他们就叫住荆小强：“这个本子你写的？”
荆小强摇头再点头：“平影厂的老冯写的电影剧本，我打算找投资来拍，然后换来歌舞剧的版权，接下来我准备把这个歌舞剧排成沪海音乐歌舞中心的招牌戏。”
这边几人脸色一下就凝重了。
他们知道分量。
或者说，沪海跟平京一直都有意无意的在竞争。
经济上沪海是无可争议的更强，文化上平京底气要足些。
白发大佬点点剧本：“我们军艺和文工团想排这出戏，你来带领演出，一样会成为里程碑式的作品。”
这就是金光大道，可以凝结全国各地的资源来出大戏啊。
看看荆小强当初沾上文工团的边进青歌会，就不会被任何意外掩盖住光芒。
一路都顺顺当当。
而且既然说了都是里程碑式的作品。
那就注定是要在国内戏剧史上留名的那种。
没想到荆小强竟然当面摇头：“不，这部戏一定要放在沪海。”
各位脸色再次变了。
当初扶着你上青歌会，这次又如此帮你撑腰。
哪怕是各取所需。
小年轻也是不是太不给面儿了。