在看到了第一幅画后。
陈宇凡对竹筒里的第二幅作品，也更加期待了。
或许在李怀德自己看来，他送的礼物中最重要的是那些金条，因为它们是最值钱的。
但在陈宇凡眼里。。。。。。金条虽然值钱，但他根本不缺钱，对这些身外之物也没太大的兴趣。
可这些画作不同，这是有极大纪念意义的。
陈宇凡对这些东西颇有兴趣，觉得比单纯的金子珍贵的多。
更何况。。。。。。单纯从价值上而言，齐白石老先生的那一幅画，也远比二十根小黄鱼更值钱的多。
这第二幅画。。。。。。。会是什么呢？
会不会是更大的惊喜？
陈宇凡将桌上的《竹圃晴岚》小心翼翼地重新卷好，放回了竹筒。
然后，他拿起了第二幅画。
陈宇凡缓缓将这第二幅画的画轴，在桌上徐徐展开。
当这第二幅画的全貌，也展现在两人眼前的时候。
就连见多识广的陈宇凡，都忍不住的小小诧异了一下。
依然是齐白石老先生的作品！
不过。。。。。。这一幅比刚才那一幅的名气更大，也更为珍贵！
最直观的区别就是，这幅画很大！
画卷完全展开之后，几乎占据了整个八仙桌的桌面。
这画得有六尺长！
陈宇凡目测了一下，尺寸是一百八十厘米长，四十七厘米宽。
这么大的尺寸，已经算是巨幅了。
这种巨幅画作足够大气，也可以让画家在上面充分地施展自己的才华和构图。
再说到画作的内容之中。
在幅画上，首先映入眼帘的就是两座色泽鲜艳的远山，随后便是一两处书屋庭院的角落。
几片巨大而又舒展的芭蕉叶，占据了画面的大部分空间，也将这两处书屋浅浅遮盖。这些叶子画的是水墨淋漓，浓淡相宜，充满了生命力。
整幅画的意境清幽、雅致，充满了文人气息，充分表现出了齐白石老先生“妙在似与不似之间”的美学理念！
这幅画，名叫《芭蕉书屋图》！
在画卷的顶端还有一段题跋，字迹龙飞凤舞，力透纸背。
陈宇凡凑近了，轻声念了出来。
“芒鞋难忘安南道，为爱芭蕉非学书。山岭犹疑识过客，半春人在画中居。”
“余曾游安南，由东兴过铁桥，道旁有蕉数万株绕其屋。已收入借山图矣。齐璜并题记。”